Los comienzos de Neil Gaiman

    Cuando hablamos de los inicios es importante tener en cuenta el contexto histórico del escritor. En el caso que nos ocupa es una época donde aún se escribe con máquina de escribir y la educación universitaria no es algo tan extendido como hoy en día. ¿Qué significa esto? Veamos qué dicen nuestros escritores.

Primeros pasos

Albert: Los que hemos escrito en máquina de escribir entendemos lo que es tirar páginas a la basura por un acento mal puesto. Reflexionando con las herramientas y el acceso a la información que hay hoy en día se entiende una de las frases que dice Neil en la entrevista. La gente cobra lo mismo de Freelance que lo que cobraba yo en mi día y eso era en los 80. Está claro que rellenar páginas es mucho más sencillo hoy en día, pero escribir cosas de calidad sigue siendo igual de difícil. Si hay un denominador común entre los escritores que no tienen la vida solucionada, es que viven en una época donde se puede vivir de escribir. Esto hace que puedan mejorar mientras avanzan por la vida.

Daniel: De hecho, Gaiman tuvo claro desde bien temprano que quería ganarse la vida escribiendo. Ha sido un lector ávido desde su juventud, leyendo de todo y en cualquier momento. Hoy en día muy pocos dirían con seguridad que quieren ganarse la vida escribiendo, tanto ha cambiado el mundo de la escritura. Si le preguntas a muchos escritores del presente, te dirán que no te hagas ilusiones, que esto es un hobby. ¿Será cierto o solo fruto de la resignación? Aquí no debatiremos eso en estos momentos, pero sí veremos los comienzos y el recorrido de Neil Gaiman. 

Sus primeros relatos

Daniel: Gaiman tuvo un periodo como escritor independiente y periodista freelance. Dejó los estudios para dedicarse a esto y publicó entrevistas, artículos, reseñas y demás en varios periódicos. ¿La razón de que se metiera en el mundillo del periodismo? Aprender cómo funcionaba el negocio de la publicación. Hasta entonces no había logrado vender ninguna de sus obras y no creía que el problema fuera la falta de talento; tenía razón. La primera historia que publicó fue “Featherquest”, un relato de fantasía en una revista llamada Imagine Magazine. Publicó sus primeros libros en el mismo año: una biografía de la banda Duran Duran y “Ghastly Beyond Belief'', un recopilatorio de frases de libros y películas de ciencia ficción, en colaboración con Kim Newman (crítico de cine, periodista y escritor de ficción). En este libro se definía a Gaiman como un joven periodista prometedor, y tanto que prometía.

Albert: Cuando habla te das cuenta de que creció en una época donde escribían muy pocas personas. Escribir fantasía era un mundillo pequeño, tomarse unas copas con autores consagrados estaba a la orden del día. Imagino que el hacer todo tipo de trabajos le llevó a tejer toda una serie de relaciones que le llevaron a conseguir todo tipo de proyectos. 

Qué lo llevó a sobresalir

Daniel: Su trabajo como periodista lo llevó a conocer personas importantes y fue así como su carrera llegó a ojos de más personas. Su colaboración más popular fue con Terry Pratchett en “Buenos presagios”, pero también creó cómics junto a otras personalidades. DC contrató a Gaiman en 1987 y escribió para ellos “Orquídea negra” y más tarde “The Sandman”. Lo cierto es que nunca dejó de crear, escribiendo siempre nuevas historias y trabajando, a pesar de que dice no ser un escritor de horarios, sino un desastre. Un desastre que lo ha llevado a llegar muy lejos y ser autor de docenas de obras. 

Albert: Él habla de ser un desastre y de estar con varias cosas a la vez. Pero te das cuenta enseguida, que para poder ser así, necesitas gente de confianza a tu alrededor. Él dice que el paso más importante que hizo fue empezar a no confiar en todo el mundo. Imagino que ese paso lo dio ayudado por personas que le asesoraron bien y en las que pudo confiar. Al final, cuanto más talento, más soporte se necesita. El encontrar gente que te inspire y que te ayude en las tareas más burocráticas es clave para tener una carrera prolífica.

Conclusión

Daniel: Así pues, si decidimos resumir qué llevó a Neil Gaiman hasta el punto en el que se encuentra ahora (donde incluso algunos fans se han desmayado al tenerlo enfrente), yo diría que ha sido gracias al trabajo constante, a la curiosidad por el mundillo de la escritura y a la fortuna que lo llevó a conocer a determinadas personalidades. Podemos imitarlo en la constancia y en la curiosidad, ¿a qué esperamos?

Albert: Al final es la combinación de pasión, trabajo constante y suerte. Hoy mismo leía un artículo sobre Fernando Alonso. Dicen que él era uno entre un millón que tenía el carácter y el talento, pero podría haberlo dejado y estudiado una carrera universitaria cualquiera si no se hubiera cruzado con gente que lo apoyara. Ese mundo del motor en aquella época era igual de pequeño que el de Fantasía que se encontró Gaiman. Cuando un mundillo está en su estado incipiente, es cuando más oportunidades surgen. Todo las personas que están ahí metidas es porque les apasiona y es más fácil conectar.

Audiencias de Facebook - Neil Gaiman

 

En este artículo sobre audiencias de Facebook vamos a hablar de un hombre que dejó sus estudios para perseguir su sueño de ser escritor. Se trata de… 

Neil Gaiman

Daniel: Ya lo mencionamos en el artículo anterior sobre Terry Pratchett, con quien colaboró en “Buenos presagios”. Neil Gaiman tiene una amplia bibliografía de cómics, cuentos y novelas, pero veremos cuál es su alcance en Facebook, empezando por España. A pesar de su palmarés, el resultado es bastante decepcionante. Ay, España, qué extensa es tu cultura literaria. 

Albert: Me pregunto si Gaiman y Pratchett tienen sus equivalentes españoles. Es decir, un humor que va ligado intrínsecamente a una cultura y que es realmente popular. No se si los cómics de Mortadelo y Filemón serían un ejemplo.

¿Quiénes prefieren a Neil Gaiman? 

Daniel: Volvemos a hablar de hombres y mujeres. Respecto a Gaiman, en Facebook se nota una diferencia notable. Tenemos 8700 hombres frente a 12000 mujeres. No sabría decir a qué se debe esta diferencia, pero lo cierto es que está ahí y es bastante grande. ¡Espero que alguien que haya leído a Gaiman nos cuente!

Albert: Qué las mujeres sean más fans de Gaiman en España me sorprende por la violencia de sus historias. Pero quizás es la complejidad y profundidad de sus personajes lo que atrae al público femenino. Cuando hablamos de género son todo tópicos, pero es una realidad que nos han educado de forma diferente. A ellas las bombardeaban con el mensaje rosa, a nosotros con el azul.

¿En qué edades se lo conoce más? 

Daniel: Separando las edades en grupos de cinco años (de 13 a 18, 18 a 23, 23 a 28, etc.) observamos que hay más lectores en el rango de 33 a 38. El número, que alcanza los 4400, empieza a descender a partir de ahí, lo cual no es del todo una sorpresa ya que empezó a publicar a finales de los 80.

Albert: Su estilo pega bastante con jóvenes más adultos. Sus historias están llenas de personajes que han pasado por la vida. Es más fácil que conecte con lectores que tengan un bagaje vital y se puedan sentir identificados con las situaciones y problemas que Gaiman plantea.

Nos salimos del país. 

Daniel: Como siempre, podemos esperar un aumento enorme en la cifra de me gusta de Neil Gaiman cuando miramos en otros países. En Estados Unidos, por ejemplo, llega a los 870 000. Sin embargo, en Reino Unido, su país natal, se queda en los 200 000. Se nota que tuvo una carrera importante en el país americano ya que incluso llegó a aparecer en un capítulo de Los Simpsons. Muy bien, veamos otro país que no sea de habla inglesa, como Alemania. 54 000 personas, ¡menos que España! ¿E Italia? 140 000. España está ahí con sus 80 000, y esto pasa con todos los autores. Por desgracia, es más fácil traducir un libro y lanzarlo al extranjero que esperar a que cambien los hábitos de los españoles. 

Albert: Se nota que Gaiman es un autor de culto. A las personas que les gusta, lo defienden a ultranza, pero sus historias no son mainstream. Por eso es normal que no tenga audiencias millonarias como otros autores de fantasía inglesa que seguro que también han salido en los Simpson. 

En conclusión:

Daniel: No podría decir algo muy diferente a lo dicho con anteriores escritores. Aunque Gaiman es famoso, no lo es tanto como Martin, Rowling o Tolkien en nuestro país, y quizá eso se deba a que todavía no ha alcanzado mucha fama a través del cine o las series. Es irónico, cuando el libro siempre viene antes que la adaptación, pero… ¡así funciona el mundo! 

Albert: Cuando ha tenido la serie en antena, las ventas de su libro se han disparado. Habrá que ver si con las siguientes temporadas hay un efecto Juego de Tronos. Estas cosas nunca se saben. Se hace tanta televisión hoy en día que tener una serie ya no es garantía de crecer exponencialmente. Ahora es que te hagan una serie bien hecha y que la promocionen lo suficiente.

Audiencias de Facebook - Terry Pratchett

   Tras un tiempo sin investigar las audiencias de Facebook relacionadas con los escritores, regresamos a ello con el más conocido en el género de fantasía y la sátira: 

Terry Pratchett

   Por desgracia, tenemos que decir que fue un escritor británico, pues falleció en 2015. Sin embargo, nos dejó grandes obras como la serie de Mundodisco o “Buenos presagios”, en la que colaboró con Neil Gaiman. Veremos el alcance de tantos trabajos a la hora de buscar dónde encajar nuestros libros a través de la red social de Facebook y sus anuncios, aunque no nos deja un gran número.  

¿Quiénes prefieren a Pratchett? 

Daniel: Hablamos de hombres y mujeres. No hay igualdad en el reparto de cifras, según Facebook. Encontramos que son unos 5000 los hombres que han dado "me gusta" a este autor, mientras que las mujeres son cerca de 6400. 

Albert: La verdad es que Pratchett es tan particular que no me sorprenden los resultados. Sus historias son disparatadas, inteligentes y muy blancas. Nada de fantasía oscura ni épica para salvar reinos enteros. Lo absurdo impera en su obra.

¿En qué edades se lo conoce más? 

Daniel: Uno podría pensar que, cuanto mayor la persona, más posibilidades hay de que conozca a este autor. Es posible, pero en Facebook parece que lo siguen más las personas entre 23 y 28 años que las que hay entre 28 y 33. Eso sí, la superioridad está entre los 33 y 38, donde suma 2200 personas. 

Albert: Parece lógico que la edad que tuvo acceso a estos libros en su juventud sea la que más likes tenga. ¡Yo recuerdo haber jugado a los videojuegos y todo!

Nos salimos del país. 

Daniel: Como dato curioso, si buscamos en general solo dicen que hay 1000 "me gusta". Hay que mirar país por país para comprobar los verdaderos resultados. Si nos vamos a Estados Unidos, la cifra aumenta a un nada despreciable 200 000. Pero si miramos en Inglaterra, país natal de Pratchett, vemos que llega a 140 000, poco menos que EE.UU. y no es de extrañar, ya que este autor nos deja ver mucho de ese humor inglés en sus obras. Aun así, ¡menudos números en comparación con los de España!

Albert: Ese humor inglés tan difícil de traducir tanto en palabras como en contexto hace que en países anglosajones, pero sobre todo en Inglaterra, tenga su público. Al final del día los autores son hijos de su tierra y es normal que conecten más con sus vecinos. Aunque esto no siempre pasa.

En conclusión: 

Daniel: Se diría que a Pratchett se lo quiere poco en España. Aunque, en realidad, a cualquier escritor se lo quiere poco en nuestro país si lo comparamos con cualquier región de habla inglesa. La mayor diferencia reside en el alcance de su fama, si nos referimos solo a los números de Facebook, claro está.

Albert: Es un mundo extraño el de la fantasía y las audiencias de Facebook. Autores consagrados se comen los mocos y otros tienen audiencias millonarias. Si algo hemos aprendido es que las películas y las series dan un gran empujón. ¿Será porque crean fotos y vídeos que son más golosos de compartir en la red social? Ahí queda la pregunta.

Audiencias de Facebook - Brandon Sanderson

En nuestro tercer artículo sobre audiencias de Facebook investigaremos a uno de los habituales en el top de fantasía épica de Amazon:

Brandon Sanderson

Sin embargo, nos hemos encontrado con una gran piedra en el camino a la hora de diseccionar el alcance que tiene en Facebook, y es lo siguiente:

Esto sucede porque Brandon Sanderson tiene muy pocos me gusta en nuestro país, a pesar de su creciente fama. Alcanza poco más de los 116 500, que no es nada en comparación a los autores que hemos investigado con anterioridad. Por eso, enfocaremos el artículo de una manera un tanto diferente y pediremos ayuda a Soley Aragonés Rieke, quien ya colaboró con nosotros en el pasado. Con lo que conoce de este autor, esperamos conocerlo mejor y poder esclarecer por qué es tan baja su audiencia. ¡Empecemos!

¿Quién es Brandon Sanderson?

Soley: En mi opinión Sanderson es un autor increíble que se abre paso entre las novelas de fantasía con muchísima rapidez.

Daniel: Diría que es “la promesa” del momento. Un escritor muy conocido entre los lectores de fantasía por su talento en la construcción de mundos y tramas, por introducir lecciones de vida y crear tramas que enganchan. Y por matar personajes x) Todo esto es quizá lo que más se dice, pero no he leído nada suyo para poder ampliar mi opinión.

Albert: Es un escritor que escribe muchísimo y eso se nota en los libros.


¿Qué tiene de especial?

Soley: Su pluma es muy buena pero lo que le caracteriza básicamente es su “creación de mundos” tan única y original, llena de magia pero al mismo tiempo realismo. Además emplea sistemas de magia, teorías, etc., que parecen complejos pero al mismo tiempo es sencillo de comprender. El autor sabe cómo explicarlo y llegar al lector sin saturarlo de tantos datos. Todo esto, junto con los personajes tan bien logrados que siempre evolucionan conforme avanza la historia, las sorpresas e intrigas que el autor mete en la trama, deja siempre enganchado al lector y con la boca abierta.

Albert: Diría que es un escritor de nuestra generación. Con esto quiero decir que ha crecido rodeado de mundos de fantasía. Pienso que eso ha hecho que no se conforme con sistemas de magia simples y mundos planos. Sus mundos son complejos y ricos en detalles. Ves muchos detalles de otros universos (sobretodo del universo Warhammer), pero tiene la habilidad de hacer que esos elementos encajen perfectamente en su mundo. En cuanto a los personajes, huye de los arquetipos tradicionales y eso se agradece. Estamos hartos de leer una y otra vez al mismo personaje.

Daniel: Como dice Albert, es un escritor de nuestra generación. Su primer libro, Elantris, fue publicado en 2005. ¡2005! En esa época ya nos habían pasado muchas cosas a los que estamos comentando aquí. Se dice que introdujo un innovador sistema de magia y que así comenzó a hacerse distinguir. Hoy en día da charlas sobre temas de literatura fantástica y es un referente para muchos escritores del género.


¿A qué personas podrían gustar más sus historias?

Soley: Claramente a personas que les encante la fantasía y les gusten las historias llenas de sorpresas y originalidad. No es apto para aquellos que quieran leer algo “ligero” y “normal” que suela ser predecible. Con Sanderson es todo lo contrario: denso, fuera de lo común y totalmente impredecible.

Albert: A pesar que describe mucho para mi gusto, sus historias son muy dinámicas y fluyen con agilidad. Te gustará si prefieres series inteligentes como The Good Wife a ver CSI.

Daniel: A los habituales de la fantasía literaria; es por eso que su alcance en Facebook es tan reducido. Aunque ha escrito unas 36 obras en quince años, quizá no alcance la cantidad de seguidores que podríamos esperarnos hasta que no adapten sus trabajos a la gran o pequeña pantalla. Habrá que volver a echar un vistazo dentro de un tiempo.



Opiniones personales

Soley: Para mí es un autor sorprendente que toca el género de fantasía y ciencia ficción totalmente diferente. Por ejemplo, en sus libros de fantasía “Elantris” y “El aliento de los dioses” posee una pluma muy adulta y con una trama compleja. Mientras que en “Escuadrón” toca el género de ciencia ficción con una pluma más juvenil y cercana, sencilla y ágil de leer. Parece escrito por otra persona y me sorprende que sea capaz de escribir tanto para el público adulto como para el juvenil.

Albert: Escribe muy bien y la complejidad de sus mundos y sus historias atrapa. Lo que más me ha sorprendido es la capacidad para crear situaciones donde pueda profundizar con los personajes, pero sin dejar que la historia se quede parada. Usar los elementos mágicos (como los Spren) para dotar de onomatopeyas a sus libros, es un recurso que me ha gustado bastante.

Daniel: Se ve que tiene un don o mucho tiempo y dinero. Escribe en grandes cantidades y creando obras de calidad, el sueño de cualquier escritor. Pero, a parte de lo que he oído decir, aún no he comprobado su talento por mí mismo. Quizá llegue el día, quizá no. Por ahora no está en mi planes, ¿y en los tuyos?



En conclusión, Brandon Sanderson cuenta con varios elementos que lo están haciendo el autor de moda entre los lectores de fantasía, pero solo eso… entre los lectores. Le falta aún dar un pequeño paso para convertirse en un verdadero autor mainstream que dé a su audiencia en Facebook números relevantes. ¿Serán las rumoreadas películas? ¿Quizá se adelante alguna serie o videojuego? No cabe duda de que conoceremos la respuesta en poco tiempo (si el mundo nos deja verlo) aunque, mientras tanto, no cabe duda de que podremos disfrutar y aprender de sus muchos libros.

Audiencias de Facebook - J. K. Rowling

Seguimos investigando las audiencias de Facebook para nuestros libros de fantasía con otra de las autoras del “Olimpo” del género:

J. K. Rowling

Daniel: Rowling es una escritora de gran éxito y fama, aunque esta le llegó tras mucho trabajo y una vida muy dura. Su historia es sin duda un ejemplo, una esperanza para toda persona con el sueño de publicar un libro. ¿A quién no le suena Harry Potter? ¿Cuántos han crecido con sus historias? Historias enardecidas por unas películas de éxito también, que a día de hoy se siguen comentando y recordando. En Facebook nos haremos una idea de la legión que sigue a Rowling, aunque sin duda será solo una pequeña parte de sus fans.

Albert: Harry Potter es una novela que hay que coger con mucho cuidado. Coge los elementos de literatura fantástica clásica como pueden ser Charlie y la Fábrica de Chocolate o Matilda, pero le da nombres y apellidos a la magia. Llena una historia juvenil que podría podría estar protagonizada por Los Cinco de Enid Blyton de elementos fantásticos fáciles de comprender. Yo recuerdo a madres de amigos míos decir, la fantasía no la entiendo, pero esto si. Si tuvo un don este libro fue el de llevar un sistema de magia (uno muy simple) al gran público.

POR EDADES: 

Daniel: Las películas de Harry Potter comenzaron a llegar en 2001, cuando uno era joven. Quizá por eso no es de extrañar que la audiencia de personas alrededor de los 30 (de 28 a 31) sea la más numerosa, con un alcance de unas 82 000 personas. No conviene tirar por las personas mayores, porque de 60 para arriba no llega ni a las 5000. Pero si miramos la década de los 30 a los 40, encontramos un número de 130 000. Hay que tener en cuenta que son 10 años, mientras que la primera audiencia mencionada es de 4.

Albert: Con menos de 30 años hay muchísima gente. Lo cual nos deja entrever el impacto que tuvo el libro entre los niños de la época. Muchos de los elementos de Harry Potter han devenido icónicos. El Quidditch (ese raro deporte), las cuatro casas o las varitas y sus hechizos. El bombardeo de juguetes de la época, seguro que ayudó a consolidar esta tendencia.



EL COLOR DE LA FANTASÍA

Daniel: Con Rowling pasa lo contrario que con Tolkien: la audiencia femenina es mayor. En Facebook, la autora tiene 170 000 seguidores en España, y 320 000 seguidoras. El primer libro de Harry Potter llegó a España en 1998, una época relativamente moderna. De hecho, llegó un año después de su publicación en Reino Unido. Lo hizo como historia infantil, pero no creo que sea esa la razón de la diferencia entre las audiencias. ¿Quizá lo es el hecho de que estamos hablando de una autora? En cualquier caso, es un dato interesante si te interesa atraer audiencia femenina para tu obra.

Albert: Supongo que hay diversos factores que han hecho que Harry Potter sea más popular en el sector femenino. Pero supongo que el principal es la falta de diversidad. Los mundos de fantasía han sido creados por y para hombres. Protagonistas masculinos con las mujeres haciendo papeles secundarios (o directamente de floreros). El manga llegado de Japón o la fantasía épica clásica son dos claros exponentes. Es verdad que en Harry Potter el protagonista es un chico, pero la historia se siente más coral.

NOS SALIMOS DEL PAÍS

Daniel: En general, la audiencia de Rowling alcanza la friolera de 42 931 310 millones de personas alrededor del mundo. Es tentador atraer a tanta gente a tu obra, ¿no? Por desgracia, dependerá del idioma. Pero si logras traducir tu trabajo al inglés y seleccionas a la gente de Estados Unidos e Inglaterra, podrás alcanzar a 3 800 000 personas, si no seleccionas ninguna edad en particular. Hay que tener en cuenta que tu fantasía esté relacionada con la de Rowling, porque no estamos hablando de fantasía épica, sino de magia en una ambientación moderna. Por lo que, por desgracia, en muchos casos no despertaríamos el interés de las personas que siguen a Rowling alrededor del mundo y nuestro país.

Albert: Harry Potter es un fenómeno que ha pasado a formar parte de la cultura pop mundial. En Valencia, mi ex ciudad, pusieron una exposición de esculturas callejeras de esta famosa saga y la gente hacía cola para hacerse fotos. Es increíble como algo tan enorme nace de un simple libro. Crear algo que hace volar la imaginación de millones de personas tiene mucho mérito.

CONCLUSIONES

Se nota que J.K. Rowling sigue activa y que ha logrado calar muchísimo en la gente. Las películas y todo el merchandising, sin olvidar los mismísimos libros, pueden ser reconocidos en casi cualquier parte del mundo; y sigue creándose material nuevo con cierta frecuencia. No en vano la gente se divide entre las distintas escuelas de Harry Potter como si se tratara casi de partidos políticos. Veremos más adelante si algún autor/a de fantasía épica, y no solo de fantasía y magia, obtiene tanto alcance.

Audiencias de Facebook - Tolkien

Tras la introducción a las audiencias de Facebook y cómo pueden servirnos para promocionar nuestros libros de fantasía, pasamos a desgranar aquellas que nos podemos encontrar. Empecemos con… 

TOLKIEN

Albert: Nos encontramos ante uno de los padres de la fantasía moderna, por no decir directamente el padre. A través de El señor de los anillos y El Hobbit crea ese mundo lleno de vida y aventura que es la Tierra Media. Los libros han estado toda nuestra vida, pero las películas son de la era “moderna”. Sus efectos especiales eran ya de una calidad más que adecuada y ciertamente ayudaron a hacer llegar la fantasía al gran público.

Daniel: Ha influenciado en incontables escritores y se pueden encontrar referencias al mundo de Tolkien en muchos libros. ¿Qué sería del género fantástico sin él? Quizá habría tardado mucho más en alcanzar su punto actual, o aún no lo habría alcanzado. No se puede negar que Tolkien es el precursor del gran movimiento de la fantasía, aunque veremos que su audiencia no es la de mayor tamaño, lo cual no es de extrañar debido a los muchos años que han pasado.

POR EDADES:

Albert: Las películas siempre llegan a más gente que los libros. Así que lo normal es que las personas que crecieron con las películas estén entre el grupo de las que se declaran fans. En las estadísticas vemos que hay un repunte entre las personas de 23 a 32 años. Teniendo en cuenta que las películas son de 2001-2003 eso es gente que tenía entre unos 6-16 años cuando hicieron las películas en el cine. Esto apoya nuestra teoría. Al final las cosas de las que nos solemos declarar fans son las que son identitarias para nosotros y esto pasa más cuando estás creciendo y la personalidad se va formando.

Daniel: Así es, y a pesar de que El Señor de los Anillos (libro) empezó a llegar a nuestro país en 1978, si limitamos la audiencia a personas de +65 años, obtenemos resultados escasos con una audiencia potencial de 6000. Si bien los libros de Tolkien fueron una gran influencia, como mencionamos antes, el efecto debió multiplicarse con el éxito de las películas y por ello encontramos más personas jóvenes que de avanzada edad. 

¿DE QUÉ COLOR ES LA FANTASÍA?

Albert: ¿Azul o rosa? Pues sí, aún estamos con esas. Haciendo un análisis de una sociedad como es la española, es lógico tener en cuenta la educación y bombardeo publicitario con que la gran mayoría hemos crecido. Es triste, pero es lo que hay. Los chicos y las chicas hemos crecido vistiendo dos colores radicalmente diferentes. En un principio la fantasía de Tolkien es cosa de chicos y así lo demuestran las estadísticas. Me alegra ver que el porcentaje de mujeres es mucho más grande de lo que esperaba. La gran sorpresa ha llegado con edades cercanas a la jubilación donde los dos géneros están casi a la par.

Daniel: No es de extrañar que esto sea así dada la época en la que El Señor de los Anillos fue escrito. Tristemente, la mentalidad de las personas era aún mucho más diferente en ese entonces, y se puede ver reflejado en la obra. Pero el artículo no trata de esto, sino de las audiencias, y en este caso vemos con claridad que es mayor la masculina, aunque la femenina es también relevante. 

NOS SALIMOS DEL PAÍS.

Daniel:¿Cómo será la audiencia total de España en comparación con la de Inglaterra, país de Tolkien? El alcance global de España es de 150 000 mientras que el del país anglosajón es… de 310 000 solo. Sí, el doble, pero una cantidad decepcionante a pesar de ello. En cambio, si nos vamos a Estados Unidos, la cifra se eleva hasta 2 100 000. Útil si deseas crear una audiencia orientada al público inglés. 

Albert: Tanto las marcas Tolkien como El señor de los anillos rondan los 12 millones de seguidores en Facebook a nivel mundial. Si es mucho o poco ya lo veremos cuando analicemos a otros autores. Pero, en un primer momento, parece poco para una obra de este calado.

CONCLUSIONES:

Albert: Me ha causado bastante impresión los pocos seguidores que tiene en el rango de 45-60. Parece que tendría que ser un libro con muchos fans arcanos, pero en España venimos de una dictadura que nos retrasó culturalmente respecto al resto del mundo. Con esto quiero recalcar que las obras de Tolkien llegaron mezcladas con narrativa más moderna. Estoy harto de oír que el Señor de los anillos es demasiado descriptivo. Claro, pero es que cuando fue escrito apenas había imaginario visual fantástico. Hoy en día la gente habla con la misma naturalidad de orcos y dragones que de su mascota, hacer fantasía sin tantas descripciones es una opción real. Hay que valorar las obras respecto a su tiempo. Yo recuerdo leer el Señor de los anillos y sentir que estaba delante de un reloj suizo de precisión. Todos los engranajes de la historia funcionan a la perfección, todo hilo argumental que empieza es perfectamente cerrado. Resumiendo, una obra que trasciende la época donde fue escrita no puede ser nada más que maestra. Analizaremos marcas de nuestros tiempos y veremos que son más populares. ¿Qué le vamos a hacer? ¡Los tiempos cambian!

Daniel: A mí también me sorprendió el poco alcance de la audiencia de Tolkien, sobre todo por ser mi novela favorita, pero tiene sentido por lo que dice Albert. También es probable que, desde la creación de Facebook en 2004, muchos “me gusta” se hayan perdido y hayan pasado a escritores modernos, porque la gente olvida con el tiempo, a pesar de que muchas cosas, como las grandes historias, son imperecederas. ¿Lo serán también las nuestras? Quizá estos artículos puedan ayudar a que así sea. 

Categorías para tu libro en amazon: ficción 7

¡Al fin! El último tramo de las categorías de Amazon para ficción se abre ante nosotros. Descubre las últimas etiquetas de la extensa y variadísima lista que los escritores tienen a su disposición para sus ebooks y libros en papel.


Ficción Juvenil->Paranormal

Daniel: Me gustaría decir que esto no lo había visto antes, pero no es así. He perdido la cuenta de categorías genéricas para lo paranormal que he visto ya. Es que no tiene nada de misterio, paradójicamente. Si es ficción juvenil basada en eventos paranormales, pues pones esta etiqueta y te ahorras especificar.

Albert: Otra categoría genérica de esas que gustan tanto a Amazon. Si haces un fan fiction de Stranger things no dudes en ponerle esta categoría. ;)


Ficción Juvenil->Religioso->Cristiano->Fantasía

D: Pues no sé, igual quieres escribir una historia sobre Cristiano Ronaldo con un crucifijo sobre su pecho depilado, cabalgando con su torso al viento mientras se dirige a un reino de fantasías. O igual Amazon nos está diciendo de manera subliminal que las religiones son fantasía. O… sí, supongo que sí, se refieren a historias de fantasía con grandes toques de religión, cosa que tampoco hemos visto nunca antes.

A: Imagina que coges ese documento histórico que es la Biblia y decides darle a sus historias un toque de fantasía. La virgen María teniendo hijos de forma natural, nuestro señor todopoderoso dando el cambiazo del agua por el vino en un hábil juego de manos… Mejor guardo la ironía en el cajón y me dedico a otras cosas más útiles… 


Ficción Juvenil->Steampunk

D: Personalmente, el Steampunk es algo que no me gusta a pesar de que se lleva mucho y tiene varios fans, pero esta sería la categoría de una historia de ficción basada en esta cosa pero con un toque más juvenil en sus protagonistas. 

A: Los mangas y anime de Trigun y Full Metal Alchemist son dos buenos ejemplos de lo que se puede hacer con esta categoría. Los límites de la categoría son borrosos y hay muchas historias que beben de la estética punk y mezclan fantasía. Me gustaría saber en qué categoría poner Final Fantasy VII. Lo he intentado googlear y no quedaba claro. Si alguien se anima que lo ponga en los comentarios.


Ficción Juvenil->Viaje en el tiempo

D: Si en tu historia de ficción juvenil hay un viaje en el tiempo, pues ya sabes. Pero quizá sería mejor que utilizaras esta etiqueta si los viajes en el tiempo fueran algo realmente importante en tu historia, como en Regreso al futuro.

A: Viaje en el tiempo podría ser ciencia ficción si lo haces bien. Si escribes la típica historia de volver atrás y ver las consecuencias que eso trae en el futuro, esta es tu categoría. 


Ficción Juvenil->Westerns

D: A mí es que esto me suena a mezclar sal con azúcar. Ficción juvenil y western al mismo tiempo. ¿Niños del oeste disparando a indios? ¡Puede ser! En la imaginación de los escritores cabe de todo. 

A: Hicieron esa peli llamada Wild Wild West que era ideal para esta categoría. ¿Te gustan más las espuelas y los revólveres que las espadas y las capas? Seguro que puedes ambientar un mundo de fantasía en el salvaje oeste. ;) Alvin maker de Orson Scott Card te puede servir de guia.


Ficción Juvenil->Vacaciones y Celebraciones

D: Esta categoría tenía decenas de subcategorías especificando una y otra fecha festiva. Nos pareció absurdo dedicar nuestros arduos análisis a cada una de ellas, así que lo resumimos en “vacaciones y celebraciones” a secas. Me parece más bien una categoría para cuentos infantiles, pero si alguien llega a escribir todo un  libro basándose en un cumpleaños, en halloween o en navidades, pues aquí es donde iría la historia vacacional. 

A: Historias de Navidad, Halloween y otras festividades hay a patadas. Crean un contexto conocido y poderoso que hace fácil narrar las historias. Son una buena base para ahorrarte ese arduo trabajo que es poner en contexto al lector. Un Cuento de Navidad, mi Ultimo Halloween, títulos así ya ponen en situación al lector respecto a lo que pueden esperar de tu historia.


NO CLASIFICABLE

D: Tanto como si ya no sabes qué categoría secundaria poner, te da igual, la tuya no sale (cosa que sería rara) o te has inventado una nueva, NO CLASIFICABLE es lo tuyo. Salte de lo que nos marcan. 

A: ¿Después de todo no has encontrado tu categoría? Tranquilo, Amazon ha pensado en ti y ha creado esta fantástica última categoría. ;)


Así concluye un largo viaje repleto de descubrimientos (muchos repetidos) a través de las categorías que Amazon nos brinda para nuestros libros de fantasía y ficción. Si habéis aprendido algo, o si os habéis reído un rato, damos por cumplida la misión. Se despiden Daniel A. D. Pérez y Albert C. Antúnez.

¿Fin? 

Ah, y porque seguro estás deseando rememorar todos nuestros anteriores artículos sobre las categorías de Amazon, a continuación te dejamos enlaces a cada uno de ellos.

Categorías de Amazon 1

Categorías de Amazon 2

Categorías de Amazon 3

Categorías de Amazon 4

Categorías de Amazon 5

Categorías de Amazon 6

Categorías para tu libro en Amazon: ficción 6

   Llegamos al ocaso de las categorías, el penúltimo análisis de las etiquetas que Amazon nos brinda para nuestros libros de ficción. ¿Aún no sabes cuáles elegir? ¡Normal! Y no creemos que esto te ayude mucho, aunque al menos seguro que aprendes algo nuevo o te echas unas risas. 


Ficción Juvenil->Leyenda, mito, fábulas->General

D: Como los mitos y las leyendas no son los mismo que los cuentos de hadas y folklore, he aquí una categoría de las generales para ellos, por si no te gusta especificar, como Amazon pretende que haga la mayoría. Aunque si prefieres ir al detalle…

A: Hilando fino fino. Si has decidido que tu categoría es esta pero no sabes qué subcategoría escoger… Dejémoslo, esta categoría es ridícula. 


Ficción Juvenil->Leyenda, mito, fábulas->Artúrico

D: ¿Que te apetece tomar la historia del rey Arturo y hacer tu propia versión como la serie esa de Merlin? ¡Adelante! Qué más da que sea una historia quemadísima ya; si hay una categoría será por algo.

A: Estuve mirando por la Wikipedia y la leyenda de Arturo ya aparece en textos del siglo XI. La literatura artúrica es inabarcable pero la obra de  Geoffrey de Monmouth se considera la que sienta las bases de la versión más conocida actualmente. ¿Le has dado la enésima vuelta de tuerca a esta leyenda? Esta es tu categoría.


Ficción Juvenil->Leyenda, mito, fábulas->Griego y Romano

D: Por supuesto Saint Seiya debería ir aquí. Bueno, quizá no tanto, pero el Hércules de Disney sí, y cualquier historia basada en los mitos y fábulas griegas y romanas.

A: Aquí vislumbro una novela sobre una aldea de irreductibles galos que se oponen a la ocupación romana con una poción mágica que les da fuerza sobrehumana… ¿Que eso ya está inventado? Mierda...


Ficción Juvenil->Leyenda, mito, fábulas->Nórdico

D: Oh, la mitología nórdica, algo que nadie usa en sus historias. ¿Por qué no añadir una historia al escaso repertorio nórdico? No sé, por variar. Nunca se ve una cultura de hombres barbudos y aficionados a las peleas y a la bebida que vivan en lugares nevados y naveguen. Así que espero que algún día algún escritor aventurero se lance, ¿por qué no? ¡Esta categoría aguarda por tu libro!

A: La última entrega del videojuego God of war se basa en las leyendas nórdicas y tiene una pinta fabulosa. Un mundo a explorar, ¡si señor!


Ficción Juvenil->Leyenda, mito, fábulas->Otro

D: Pues si las leyendas y los mitos en los que se basa tu historia son, digamos, egipcios, aztecas, celtas, etc. mejor lo pones en OTROS. Como si fueran relleno irrelevante de la historia de las leyendas, que, como todos sabemos, no va más allá de Grecia, la antigua Roma, el Norte y el rey Arturo. Anda que…

A: Exacto, si no tienes suficiente con lo que hay, pues aquí puedes especificar que hay más mundo del conocido. Seguro que cada país tiene sus mitos y leyendas. Si no eres de un país mainstream y quieres contar las leyendas del tuyo aquí tienes tu categoría.


Ficción Juvenil->Gay, lésbico, bisexual y transexual (LGBT)

D: Si tu historia de ficción juvenil tiene un alto contenido LGBT o gira en torno a esta temática, supongo que podrías utilizar esta categoría.

A: Me parece una soberana tontería que, en el siglo que vivimos, se avise de unas orientaciones sexuales en concreto. ¿Dónde está la categoría de relaciones heterosexuales?


Ficción Juvenil->Producto licenciado de medios

D: Al principio no tuve ni pajolera idea de qué se trataba esta categoría. Luego hice una búsqueda en internet, que fue vana. Así que, por deducción, supongo que aquí entrarían los libros basadas en historias cuyos derechos pertenecen a cadenas de televisión, grandes empresas como Disney y demás. Digo yo. Anda que no es rebuscado ni nada.

A: Esto es para libros basados en propiedad intelectual licenciada. Star Wars, Warhammer, Disney… Pues no es larga la lista de libros que se aprovechan de una marca consolidada para vender a los fans...


Ficción Juvenil->Monstruos

D: Pues eso. ¿Hay algún monstruo en tu historia y te da pereza pensar una mejor categoría? Hale, a Monstruos. ¡Si es que hasta dudo que Animales fantásticos y dónde encontrarlos esté en esta categoría!

A: Esto tiene la pinta de estar hecho para todos esos cuentos para niños donde los autores son demasiado vagos como para trabajar a las criaturas y la palabra monstruo cobra su significado.



   Tómate un  respiro, olvida por un momento las categorías, y espera por nuestro próximo artículo. ¡Así al fin podrás decidirte y publicar tu libro de una vez, sabiendo qué categoría le conviene más! 

Categorías para tu libro en amazon: ficción 5

   Cuando creíamos que ya nos encontrábamos a punto de terminar las categorías de ficción, nos encontramos con que hay unas trece más esperando después de este artículo. Aun así, como los anteriores, no deja indiferente descubrir lo que Amazon considera una categoría. ¿Alguna vez le has puesto una de estas a tu libro? ¿Conoces a alguien que lo haya hecho? Lo dudamos, aparte de la primera que encontrarás.


Ficción Juvenil->Distopía

D: La distopía es una categoría muy bien recibida por los jóvenes de hoy en día. Normalmente trata de futuros en los que la sociedad se ha vuelto oscura, opresora y cruel. Hay varios ejemplos de estas historias en el cine, la televisión y los mangas, pero siempre nos dejan ese sabor amargo al pensar “¿y si ocurre algún día?”

A: Por fin una categoría con categoría. Por definición, es lo contrario a una utopía. Por lo tanto, aquí encontraremos mundos alternativos ciertamente inquietantes. Esa forma inherente que tiene de hacer reflexionar al lector con los escenarios que plantea ha hecho que algunas de estas historias sean famosísimas. Aquí algunas: El cuento de la criada, la carretera, el planeta de los simios, rebelión en la granja, gran hermano, un mundo feliz, el señor de las moscas, Akira, ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?, Fahrenheit 451… Y la lista sigue… ¡Casi nada!



Ficción Juvenil->Cuentos de hadas y folklore->General

D: Pues la palabra general no deja mucho a especificar, hablemos de lo que hablemos; los cuentos de hadas y folklore no son una excepción. Así que si tu historia de ficción está basada en un cuento de hadas y no te da la gana especificar, lo pones en general y te ahorras unos cuantos problemas.

A: En Europa cada zona tenemos nuestra dosis de folklore (lo de la hadas ya depende de la zona). En donde crecí a este tipo de historias se les llama rondalles (valencianes). Un autor se dedicó a recopilarlas y en el colegio eran obligatorias. Esta categoría está hecha para todos aquellos que les gusta recopilar los cuentos de la abuela.



Ficción Juvenil->Cuentos de hadas y folklore->Adaptaciones

D: Normalmente, las adaptaciones son obras literarias llevadas a la gran o pequeña pantalla, pero en este caso tomaríamos una historia o una leyenda contada y la adaptaríamos a un libro. Es sencillo de hacer.

A: Que no te gustaba cómo acababa el cuento de tu abuela y has hecho adaptaciones góticas de ellos. Adelante, aquí tienes tu sección.



Ficción Juvenil->Cuentos de hadas y folklore->Antologías

D: Recordemos todo lo que se ha hablado hasta ahora de cuentos de hadas y folklore. Ahora, veamos qué significa antología: recopilatorio. Ya sabemos a qué se refiere esta categoría.

A: Como los cuentos de la abuela son cortos, lo normal es publicarlo en una antología. Es que el señor Amazon piensa en todo.

Ficción Juvenil->Cuentos de hadas y folklore->Country y música étnica

D: Por si aún quieres rizar aún más el rizo de los cuentos de hadas y el folklore… aquí puedes incluir tu libro si, no sé, se incluyen muchas canciones o es un libro de canciones. Aunque quizá esté más orientado a cuentos que provengan de canciones; no sé. La información que se puede encontrar es casi nula.

A: Lo del country me descoloca. Es algo que los americanos nos tendrán que explicar. En cuanto a la música étnica, es común acompañar los cuentos con instrumentación. Supongo que se referirá a eso.

Ficción Juvenil->Fantasía y magia

D: Bueno, como magia y fantasía no son lo mismo y como es la primera categoría que vemos en la que podría entrar un libro como Harry Potter, ya sabemos qué etiqueta usar de inmediato, descartando a las demás. Si es que… x)

A: Supongo que aquí lo de especificar la magia dentro de la fantasía significa que quiere que haya magos o usuarios de magia explícitos. Bueno, desde Harry Potter hay millones de libros sobre eso, ¿no?



Ficción Juvenil->Historias de terror y fantasmas

D: Aquí encajan las historias de ficción juvenil de terror y fantasmas. ¿Scooby Doo quizás? Probablemente. Aunque juraría que ya he visto alguna categoría para estas historias, o quizá es que he visto demasiadas categorías ya.

A: Terror y fantasmas, ¿hacía falta especificarlo? Supongo… En una época que puedes tener una historia romántica con fantasmas, pues mejor especificar… ¡Ay Amazon, tú sí que sabes!



Ficción Juvenil->Chicas y mujeres

D: En el artículo anterior vimos la categoría “chicos y hombres”, en este tenemos “chicas y mujeres”. Así que bueno, desde que aparezca una anciana, puedes olvidarte de esta categoría. Y como amazon solo te permite elegir 2 categorías, piénsalo muy bien si quieres que tu libro incluya estas dos categorías tan… aclaradoras.

A: Buena categoría, no aclara prácticamente nada. Categorías así puedes hacer miles. Amazon habrá condecorado al inventor de esta categoría. El creador de las categorías infinitas no merece menos.



Ficción Juvenil->Aventuras interactivas

D: Por fin algo novedoso, aunque no se me ocurre ningún ejemplo en la vida real que mencionar. Sin embargo, hay un libro en el Skyrim que sigue una pequeña aventura y tras cada párrafo, te da varias opciones que te llevan a determinada página. La historia continúa así, con estas opciones, creando varios caminos y finales (dentro de las limitaciones de un libro en un videojuego).

A: Yo leí una vez un libro que era una aventura interactiva. De esos que te hacen saltar de página según tus decisiones. Nunca volví a leer otro. Desconozco si el formato tiene mucha aceptación o es algún nicho de algún lugar.


Conclusión

¿Volveremos a ver más categorías sobre folklore y cuentos de hadas en próximas categorías? ¡Seguramente! Y chorradas tan obvias o tan repetidas que no nos extrañaría que cualquier escritor acabase agotando sus dos categorías en algo que quiere decir lo mismo.

Y por quieres repasar todas las categorías que hemos visto hasta ahora...

Parte 1: http://dondelastortugaseconviertenendragones.blogspot.com/2019/06/categorias-para-tu-libro-de-fantasia-en.html

Parte 2: http://dondelastortugaseconviertenendragones.blogspot.com/2019/07/categorias-de-ficcion-2.html

Parte 3: http://www.pixelianos.com/2019/07/categorias-fantasia-amazon-parte-3.html

Parte 4: http://dondelastortugaseconviertenendragones.blogspot.com/2019/09/categorias-para-tu-libro-en-amazon.html

Categorías para tu libro en amazon: ficción 4

   En este artículo seguiremos dando vueltas entre las muchas categorías de la ficción. Hemos intentado hacerlo con seriedad, pero si habéis leído artículos anteriores, os daréis cuenta de que algunas categorías se repetirán. Otras son tan rebuscadas o absurdas que, en fin, no dejan mucho para el comentario profesional. ¡Pero seguro que alguna risa caerá!




Ficción Juvenil->General


Daniel: Otra categoría general para los que no pueden o no saben especificar su libro de ficción juvenil x) ¿Que qué es la ficción juvenil? Pues ficción que intenta suavizar escenas violentas y sexuales a pesar de que todos sabemos que la mayoría de adolescentes saben más de estas cosas que nosotros.

Albert: Me congratula que las mentes pensantes de Amazon no se han dejado esta importante categoría dentro de la ficción juvenil. Detalles así hacen de Amazon el titán que es. ;P



Ficción Juvenil->Acción y Aventura->General


D: Así que esta categoría es la hermana menor de Ficción - Acción y Aventura - General que ya hemos visto. Si los protas que viven una aventura llena de acción son adolescentes o pre-adolescentes, aquí iría la historia. Supongo que toda la saga de juegos de pokemon iría aquí, jajaja.

A: Sin miedo y con una tremenda valentía vuelven a poner la categoría General. He leido por ahi que Amazon tiene más de 500 categorías. ¡Esta gente no se anda con tonterías!



Ficción Juvenil->Acción y Aventura->Piratas

D: Y si la aventura llena de acción de tus protas jóvenes transcurre en el mar, se convierte en una categoría diferente. ¡Piénsalo bien antes de hacer que tus protagonistas suban a un barco! ¡Podrías estar equivocándote si solo señalaras tu libro como ficción juvenil de acción y aventura general! ¡Sería ficción juvenil de acción y aventura de piratas!

A: Al parecer en Amazon hay fans de One Piece y Piratas del Caribe. Esta categoría les viene como anillo al dedo.



Ficción Juvenil->Acción y Aventura->Historias de supervivencia

D: Bueno, esperad que esto sigue x) Si vuestros chavales se juegan la vida en algún momento a lo Último Superviviente, comiendo gusanos y refugiándose en camellos muertos para pasar la noche, se trata de una historia de supervivencia juvenil.

A: Los trabajadores fans de Los Juegos del Hambre se quejaron que los de One Piece tenían una categoría y ellos no. Así, para compensar, crearon esta categoría.




Ficción Juvenil->Animales->Seres Míticos, dragones, unicornios, etc.

D: Imagina que has escrito Las crónicas de Narnia. Después de situar tu libro en categorías como Fantasía, Fantasía épica, Fantasía juvenil, Ficción - Acción y Aventura, Ficción - Cuentos de hadas, populares, leyendas y mitos, etc. sientes que te queda hueco para otra etiqueta, aquí podrías encontrarla. Por desgracia, amazon solo te permite poner dos.

A: Perfecto, si has escrito un libro de donde tu animal de compañía es mítico esta es tu categoría. ¿Quién no ha soñado con tener como amigo un dragón? Aunque como medio de transporte es más cómodo el pegaso. Hay tantas historias que hablan de esta temática, que es muy fácil que si escribes fantasía acabes aquí.




Ficción Juvenil->Cuentos para dormir

D: Todos sabemos lo que son estos cuentos. Libros ligeros de historias agradables para dormir, o tochos repletos de paja y descripciones innecesarias para hacerte escapar al reino de los sueños en busca de diversión. 

A: ¿Esto son los cuentos que nos leían de pequeños para dormir? ¿Obligatoriamente tienen que ser sosos y aburridos?




Ficción Juvenil->Libros y bibliotecas


D: Aquí introduciría ese meme de un hombre rubio que cierra los ojos, incrédulo, y los abre otra vez como si dijera “esto no puede ser”. Sinceramente, busqué en internet y no encontré nada aparte de libros y bibliotecas en general. Es que… ¿en qué podría basarse una historia para pertenecer a esta categoría y no a otras? Tendría que acontecer exclusivamente en una biblioteca o algo así, o estar centrada en unos libros. La verdad es que me parece de las más desconcertantes.

A: Por fin llegamos a la categoría que pidieron los fans de el nombre de la rosa, donde la biblioteca y los libros son la base de la historia. No dudo que a raíz del libro de Umberto Eco otros escritores se animaron a hacer historias parecidas.




Ficción Juvenil->Chicos y hombres


D: ¿Hay personajes masculinos en tu obra? ¡Chicos y hombres es su categoría clave! Pero olvídate si hay algún anciano. Lo siento, El Señor de los Anillos, pero Gandalf y Saruman te prohíben la entrada en esta popular categoría de la ficción que cuenta con centenares de obras específicas de este género.

A: Supongo que esta categoría existe para esos libros que van sobre la adolescencia y esa transformación que hay de chico a hombre. Hay muchísimas variantes de este tema. Precisamente, en la fantasía clásica, es muy común el camino del héroe, donde un niño se transforma en guerrero.




Ficción Juvenil->Clásicos

D: Me alegra poder volver a la seriedad para hablar de una categoría de verdad. Sin embargo, en la de clásicos entran libros que, obviamente, llevan muchos años publicados. O historias basadas en esos clásicos de la ficción juvenil.

A: Si acabas de escribir un libro esta no es tu categoría. Esperemos que tus nietos la puedan utilizar. ;P



Y si creéis que aquí acaba lo absurdo, es que no habéis buceado en la lista de categorías de amazon, como nosotros. ¡Estad atentos al próximo artículo!

Escribir una batalla en la fantasía

   Las batallas. Fuentes de algunos de los momentos más épicos en la historia de la fantasía; gritos, espadas, caballos, muerte y giros sorprendentes. Eso y mucho más es lo que se espera de una gran batalla, aunque a veces nos podemos ir por las ramas con tanto en lo que deleitarse y acabamos creando una batalla irrelevante. Así pues, nuestros expertos en armas medievales y tácticas de batalla, Daniel A. D. Pérez y Albert C.Antúnez, nos darán claves para que cada batalla sea importante en nuestra historia.


-El sentido de la batalla. ¿Por qué? ¿Para qué?


Daniel: Existen las batallas de paja, batallas que solo sirven para alargar un capítulo sin aportar nada; son el ejemplo de lo que no es una buena batalla. Vale, nadie te va a crucificar por escribir una o dos peleas de este tipo en tu historia, pero es mejor intentar que siempre tengan una pequeña razón y alguna consecuencia. Y cuando hablamos de batallas grandes, las razones y las consecuencias también deben ser grandes. Piensa bien por qué la facción A ataca a la B, y si quieres incluir una C o una D, que sea por sus motivos, aunque puedas ocultar algunos. El lector debe tener una idea de lo que cada uno se está jugando y qué podría perder con la derrota. Y después de tanta sangre y de tantos espadazos, que haya consecuencias para vencedores y vencidos, una razón para la que esa batalla haya tenido lugar: una victoria con sacrificios, un giro inesperado, un cambio en el mundo, una nueva dificultad… hay muchas cosas que pueden surgir de una guerra excepto una: que todo siga igual al día siguiente.

Albert: Yo voy a decir lo contrario que mi compañero. Puede haber una batalla sin sentido, que no aporte nada. El libro Trampa 22 (Catch 22, acaban de hacer la serie) va sobre eso. El protagonista se juega el pellejo una y otra vez para escapar de su situación y al final del día se encuentra en las mismas. Esa crítica a la absurdidad misma de la guerra y todo lo que la rodea es la piedra angular del libro. Esto es una forma de enfocar batallas sin sentido. Después tienes el manga One Punch Man donde el protagonista mata a todos los monstruos de un solo puñetazo (de ahí el título). La intrascendencia de sus batallas y las previsibilidad del resultado se refleja en la falta de motivación que el protagonista tiene por desempeñar su profesión de héroe. La absurdidad del conflicto no es algo común, pero hay que saber que existe y es una opción válida si vas de cara a ello. Si tu batalla es absurda y pretendías que tuviera sentido, pues ahí mal.


-El rol del o los protagonistas en la lucha


D: Si la batalla tiene lugar en el presente de la historia, lo más probable es que tu o tus protagonistas estén metidos en ella, ¿no? Tener a tu personaje metido en el berenjenal te permite verlo todo desde su perspectiva, aunque si está ahí, no será para actuar como un soldado más, que para eso es el prota. Su papel debería ser importante e incluso crucial en cierto momento, aunque no lo centraría todo en este personaje como si se tratara de un dios entre mortales. A no ser que la historia fuese así… En fin, y si tienes a varios protagonistas o personajes importantes, piensa en el juego que puede dar, en cómo reacciona cada uno a cada momento y en qué punto del campo de batalla se encuentran. Y al final, al igual que dije en el primer punto, la batalla debe significar algo importante para ellos, debe cambiarlos también.

A: Yo pienso que cada personaje tiene que tener sus momentos. En batallas muy grandes tienes que hacerlo de forma que cada uno tenga su pedazo de pastel. Es como en las películas de los vengadores, si te esfuerzas en desarrollar personajes interesantes, el lector se sentirá muy defraudado si no los utilizas. No hay nada que deje peor gusto que el sentir que has perdido un montón de tiempo sobre un personaje que al final matan a las primeras de cambio.


-La lógica de cualquier batalla

D: Los enemigos abrieron fuego con sus catapultas, que arrojaron espadas, flechas y piernas que patearon a los defensores en la cara. Pues no, esto no tiene mucho sentido, la verdad. A no ser que estés escribiendo fantasía de comedia absurda, jajaja. No es muy difícil seguir el camino de la lógica, así que antes de poner a tu héroe a rebanar cabezas y brazos, busca en internet si tal cosa es posible. Me da que no, por cierto, al igual que no sería posible que siguiese luchando si recibiese un buen corte en ciertas partes del cuerpo. Y no estoy hablando solo de la entrepierna. Muchos lectores no se darán cuenta de ciertos detalles, pero los que lo hagan dejarán al escritor en mala posición.

A: No sé hay mil formas de escribir batallas. Puedes escribir desde una mera escaramuza donde tu héroe puede brillar fácilmente a liarte con todos los detalles. Está ese manga llamado Kingdom basado en la unificación de China. Sus batallas empiezan mucho antes de que se encuentren los ejércitos. Alianzas, planificación de la campaña, generales que serán más compatibles con lo que se encontrarán, entrenamiento de las unidades. Luego ya en el campo de batalla es importante el terreno, la comida que les queda, los boost de moral por alguna acción heroica, la estrategia global y los parches locales. Los protagonistas al final tienen su peso, pero están supeditados a todas esas variables que afectan en una batalla real. Hacer algo así es demencial. Requiere de una cantidad de tiempo para investigar y recolectar datos increible. Así que no hace falta que te lies tanto. Al final, lo importante es determinar qué factores van a guiar tus batallas y saber transmitirlo al lector.


-En resumen
D: No hay que preocuparse, pues no hay una sola y estricta manera de escribir batallas. Lo más importante es que tengan sentido, incluso aunque parezca que no tienen sentido.

A: Ten claro qué quieres conseguir con la batalla y qué aspectos quieres resaltar de ella. ¿Quieres hacer crecer a los héroes? ¿La historia pivotará a partir de ella? ¿Le mostrarás al lector que una guerra no tiene vencedores? Si tienes bien claro qué quieres sacar de la batalla, esta se escribirá prácticamente sola.

Categorías para libros de amazon: ficción 2

Hay categorías para dar y tomar, así que nuestros grandes escritores Albert C. Antúnez y Daniel A. D. Pérez seguirán analizando (a su manera) las categorías de ficción que podemos encontrar en amazon. En esta ocasión, no usarán el google, y no será porque la mayoría de resultados ofrezcan páginas aleatorias, no… es más bien porque la información es demasiado compleja. ¡Exacto! Veamos ahora qué tienen que decir.


Ficción->Historias del mar
Albert: En google no sale como ningún género específico. ¡Menuda sorpresa! ;P De todas formas tenemos la famosa saga Piratas del Caribe como claro exponente del género mar y fantasía. Ahora, los más veteranos recordarán su saga precursora: Monkey Island. Esas legendarias aventuras gráficas que sus diálogos destilaban humor por los cuatro costados. ¡Menudas historias para una categoría tan sosa! No está mal para una categoría tan sosa, ¿eh?

Daniel: ¡Arrrr! (con voz del capitán de los Simpsons). No sé qué más podría decir. Sí, sin duda tenemos a Piratas del Caribe dominando esta categoría hoy en día, y supongo que cualquier historia de piratas entraría en ella. Y si nos vamos al manga tenemos a One Piece (a ratos), una de las historias en las que más me fijo.


Ficción->Relatos Cortos


A: Esta categoría define el formato de la obra en vez de la temática. ¡Pero a Amazon no le importa! Mezclar conceptos diferentes no es importante. Lo importante es tener el mayor número de categorías posibles. Tienes un libro de relatos cortos, aquí tienes una categoría para ti.

D: Esta es como la categoría de colección de relatos de fantasía, pero de ficción en general. Si te da por escribir una serie de relatos ficticios que tengan lugar en uno o varios mundos, ya tienes con qué etiquetarla.


Ficción->Superhéroes


A: ¿Eres de Marvel o DC? Ja, ja. Tonterías aparte, posiblemente sea una de las vertientes de fantasía más populares de la actualidad. Los superhéroes mainstream son conocidos hasta de tu abuela. Decir que debajo de las historias que están hasta en los cereales hay muchísimas de menos conocidas. ¡Muchísimas! Y dejo el tema con una reflexión. ¿Es Dragonball una historia de superhéroes?

D: Supongo que Dragonball debería ir en la categoría de paranormal ya que los saiyan son extraterrestres y estos se consideran fenómenos paranormales, ¿no es así? Jajaja. En fin, hoy en día, los superhéroes son de las cosas más conocidas y consumidas en el cine y el cómic, pero si te da la osadía de tratar de desafiar a Marvel y a DC con tu propia historia de superhéroes, ya sabes donde ponerla.


Ficción->Cristiano->Fantasía


A: Aquí ni me voy a molestar en mojarme. Existe el rock cristiano, ¿por qué no iba a existir esto?

D: Por lo que he oído, es ficción con elementos de la religión cristiana. Como la película de Constantine, ¿quizá? Bueno, siempre hay escritores que desean incluir elementos cristianos (que no religiosos en general) en sus historias, así que aquí tienen cabida.


Ficción->Romance->Fantasía


A: En la película de culto Mallrats hay un personaje obsesionado con las habilidades sexuales de los superhéroes. ¿Eran superhéroes también en la cama? Viendo el éxito de Crepúsculo, al parecer muchísima gente se hacía la misma pregunta respecto a Vampiros y hombres lobo. La virilidad de estos seres fantásticos se ha puesto a prueba en una de las sagas más famosas de la historia. No hay lugar a la duda, esta categoría era necesaria.

D: Romances interestelares, amoríos con criaturas míticas y demás roces en los que una de las mitades de la pareja (o las dos partes) no sea humana o tenga una habilidad sobrenatural. Eso es lo que va aquí.


Ficción->Romance->Paranormal

A: Esa necesidad de que te devuelvan a esa persona que se fue para no volver es la fuerza que empuja a esta categoría. Los romances con fantasmas son más del tipo platónico, pero pueden ser más emotivos. En varios capítulos de la serie Ghost Whisperer podemos ver ejemplos de ello. El amor está en el aire, nunca mejor dicho.

D: Y yendo un poco más lejos hacia el pasado, tenemos la mítica Ghost, el intento desesperado del espíritu de un chico por comunicarse con su amada. Hay que ser insensible para no llorar o tener ganas de hacerlo durante algún momento de la película x)


Ficción->Misterio Y Thriller->Supernatural

A: ¡Finalmente una categoría donde poder poner Detective Pikachu! Suerte que tenemos a las mentes pensantes de Amazon poniendo categorías para todo el mundo. Por cierto, si alguien se indigna que la mitad de referencias que hago no sean sobre libros, tranquilidad. :) Las historias son historias sin importar el formato, que estén en libro, comic, videojuego, series o película es coyuntural.

D: Concuerdo en que las historias son historias, sin importar de dónde vengan :) Bueno, ojo con esta categoría porque no es solo la gran conocida sobre misterios, sino que incluye cosas supernaturales como los pokemon, jaja. Válida para hablar de círculos sobre cultivos y otros sucesos extraños que no hayan sido hechos por el ser humano.

Aquí concluye el segundo artículo de categorías en amazon, que no es más que otra puerta en el gran y largo pasillo de categorías (algunas entre comillas) que nos ofrece el gigante de las ventas por internet. ¡Veremos muchas más en el siguiente artículo! 

Los romances en la fantasía

El romanticismo es difícil de evitar en cualquier tipo de historia en la que haya seres vivos, pero si nos vamos a la fantasía, los protagonistas de estos romances se convierten en reyes y reinas, príncipes y princesas, caballeros, hechiceras, elfos y elfas, vampiros y mucho más. Todo depende de la imaginación de la persona detrás de la historia, quien, a pesar de todas las posibilidades que da una historia fantástica, puede fallar a la hora de dar vida a estos romances.

En este artículo, nuestros conocidos escritores (conocidos en sus casas) Albert C. Antúnez y Daniel A. D. Pérez contarán por primera vez con una colaboración, la de Soley Aragonés, autora de libros como “La leyenda de Yanel” o “La trilogía del Tiempo”, bloguera, booktuber y diseñadora de portadas, para intentar definir cómo escribir un buen romance. A través de unas preguntas, daremos nuestra opinión sobre diferentes temas relacionados con el romance en la fantasía, de las que sacaremos una conclusión. ¡Empecemos!

¿Cuál creéis que es la idea general que se tiene de los romances en la fantasía?

A: Desgraciadamente, el modelo Disney ha marcado los inicios de la fantasía. Los tiempos cambian, pero poco a poco. ¿Qué hay ahora, Shrek, Frozen, Juego de Tronos? Pequeños ajustes o un cambio de roles… Pero sigue siendo ese amor a primera vista, ese te quiero porque eres el/la protagonista. También tienes ese amor adolescente de la saga Crepúsculo, que es más de lo mismo pero con drama adolescente/instituto. Al final la fantasía mainstream se ha dedicado a describir mundos y contar historias, pero poco o nada de tinta ha dejado para profundizar en las relaciones románticas.D: No tengo una idea general muy diferente. Me parece que se ha normalizado demasiado que los amores surjan a primera vista y que se desarrollen sin dificultad. ¡Muy pocas veces es así en la realidad! Sé que hablamos de ficción, pero esta parte debería quedar fuera de lo fantástico para ver más romances interesantes que enriquezcan la historia de la que forman parte. 

S: Opino como mis compañeros: se ha generalizado mucho el “instalove” o amor a primera vista haciendo que a veces tienda a ser molesto en la lectura y caiga en lo absurdo. Porque no parece muy real pero…, ¿acaso no podría serlo?

Claro que podría. Y hablo por experiencia propia. Sí puede existir ese amor a primera vista. Con solo una mirada puedes saber que esa persona ha sido destinada a ponerse en tu camino, como si ya la conocieras de toda la vida.

Pero hablando desde el punto de vista de la literatura, ¿por qué es tan molesto este tipo de romance? Como lectora apasionada del romance me encanta disfrutarlo poco a poco. Que los personajes se vayan conociendo y surjan sentimientos encontrados cada vez más fuertes. Es decir, que el romance se cocine lentamente. Porque así el lector sentirá que es partícipe de ese amor que va surgiendo con el tiempo. Y en la fantasía es difícil ver algo así porque se tiende a “correr” o dejar en un segundo plano el romance.

¿Cómo escribiríais vosotros uno?


A: Pongamos tres ejemplos de cómo crear relaciones interesantes para el consumidor. Para eso vamos a utilizar la súper popular serie de televisión Friends.

Está la relación de Ross y Rachel. Uno es el chico eterna y secretamente enamorado de alguien que no puede alcanzar. Ella es el prototipo de chica de peli romántica. Pocos sentimientos son más poderosos que conseguir lo imposible. La persecución de ese amor soñado que por una u otra razón siempre se acaba escapando mantiene al espectador atento hasta el último capítulo de la serie. De hecho los guionistas aseguran que los pocos capítulos que están juntos la tensión se perdía y se convertían en una pareja aburrida.

Después están Mónica y Chandler, que debido a una noche de borrachera descubren el romance en su amistad. Redescubrir a una persona es algo mágico. De repente lo ves desde otro foco, el romántico, y lo mucho que ya lo querías cobra otra dimensión.

Finalmente tenemos a Phoebe. Ella no toma con mucha seriedad la mayoría de sus relaciones. Pero un día, la vagancia de Joey hace que un completo desconocido colisione con su vida. Esa persona mejora todo lo que había tenido hasta entonces por mucho. Estos dos extraños van creciendo como pareja hasta casarse.

He descrito tres líneas clásicas que gustosamente seguiría. En las tres, los personajes tienen otros romances. Pero cuando finalmente están juntos, como espectador (lector si fuera libro), sientes esa satisfacción de que lo han conseguido. Esa conexión con los personajes es lo que busco cuando escribo romance.


D: A mí no se me ocurren ejemplos, pero escribiría un romance en el que al principio los personajes ni siquiera sospechasen que se van a enamorar, o que uno de ellos sienta cierto interés, pero no ese amor de flechazo ilógico tan común. Luego, con las experiencias vividas juntos y el tiempo, se desarrollarían ciertos sentimientos en uno o en otro que podrían derivar en varias situaciones o incluso enredar aún más la trama principal. O escribiría una parodia en la que tras el flechazo y la boda un mes después, los personajes empezaran a conocerse y se dieran cuenta de que se odian x)


S: Me encanta leer y escribir romances que surgen poco a poco. Que los personajes sientan que hay algo entre ellos pero que no sean conscientes de que sea un futuro amor, sino de una amistad sincera. Que con el tiempo vayan descubriendo nuevos sentimientos y sean sus acciones los causantes de ese enamoramiento tan bonito.



¿Pensáis que los romances en la fantasía deberían acabar siempre con un final feliz?


D: No, aunque es lo que mayoría desea. ¿Por qué no deberían? Porque así es la misma vida. En esta abundan más los finales malos y los giros negativos, aunque muchas personas prefieren no ver estas cosas en las historias de fantasía, que para algo son ficción. He escrito tanto romances con un final feliz como romances de final trágico, pero lo cierto es que los que más me han tocado son los que han terminado en sufrimiento.

S: Recientemente vi una serie (que no os puedo revelar para no hacer spoiler) que acababa con un final muy trágico para su romance. Me hizo recapacitar y ver con nuevos ojos un romance que sin duda sorprendería al lector dejándolo con la boca abierta. Pero si bien es un giro inesperado que el lector trata de digerir, yo como romántica prefiero los finales felices. Ya sea en la fantasía o en cualquier otro género, mi mente necesita ver un final bonito que me haga suspirar de amor. Así, cuando cierro un libro me siento igual de feliz. Y la fantasía, si bien es un género ideal para sorprender y ofrecer giros inesperados, para mí es una forma de evadir la realidad y con ella sumergirnos en una mucho mejor y feliz.

A: Debería haber de todo, pero mayoritariamente final feliz. Lo de Romeo y Julieta estuvo bien para Shakespeare que fue de los primeros. En aquella época un giro tan dramático era muy sorprendente. Hoy en día me sorprendo más cuando no matan a un personaje que cuando lo hacen. En la actualidad tenemos sobredosis de giros dramáticos en forma de muerte. Para mí lo importante es el camino. Y si te curras un romance apasionante, ¿para qué vas a dejar con mal regusto al lector?



A pesar de todo esto, ¿por qué creéis que los romances rápidos siguen siendo más abundantes?


D: ¿Por qué la comida rápida sigue siendo más abundante que la bien elaborada? Por la misma razón x)


S: Porque normalmente se tiende a pensar que lo distinto no es tan fácil de leer ni de comprender. Es decir, estamos acostumbrados a una forma de leer esos romances que avanzan de forma rápida para no colapsar la historia o al lector. Se agiliza y de esta manera el lector lee algo que le es familiar y conocido. No solo leyendo, sino también viéndolo en series y películas como algo común.


A: Yo tengo una teoría. La humanidad sigue queriendo creer en lo mágico. En ese cruce de miradas que te enamora para siempre. Da igual que sus experiencias digan lo contrario. Ese amor simple y puro, preferiblemente de mano de unos adolescentes, da esperanza a la gente. ¡Hay un mundo mejor! ¡Quizás mañana te levantes y te ocurra a ti! Ese soñar en cosas grandes que requieran poco esfuerzo es lo que nuestra sociedad adora.



Conclusión


El género fantástico, tradicionalmente, ha dedicado más frases a crear mundos que a desarrollar relaciones entre los personajes. Eso es hasta lógico teniendo en cuenta que hay que conseguir que el lector se sumerja en un mundo que no conoce. Dicho eso, el mundo ha cambiado. Hoy en día hablar de dragones y vampiros en el bar de tu pueblo es algo normal. Las referencias visuales respecto a muchos de los elementos y personajes fantásticos son del dominio popular. Ya no es necesario describir de cabo a rabo un hombre lobo. Gracias a eso se puede dedicar más tiempo a las relaciones entre los personajes. Así pues, hagámoslo. Profundicemos en los romances de nuestros personajes como antaño se hizo para crear mundos como la Tierra Media y acabemos con la idea general que se tiene de estas relaciones. Depende de nosotros, escritores y escritoras que creamos nuevas historias, forjar un nuevo estándar que en el futuro sea seguido. Pero para eso, debemos esforzarnos en evitar perpetuar el romance simple y rápido.